【明報專訊】欄目簡介：直擊城中文化活動，擴闊眼界，豐富文化知識
文學作品的讀後感不一定用筆寫，還可以「再創作」。一眾年輕導演與演員在閱讀文學作品後，互動交流，共同編作，將文學作品內的元素及對作品的體會轉化成實驗性劇場。導演之一葉萬莊(John)說：「閱讀作品及了解作者背景，再共同創作，感覺可和作者走得更近，有更深的交流。」
愛麗絲劇場實驗室先鋒青年劇場計劃第二回的實驗創作《囈十話》中，以卡夫卡的《橋》、魯迅的《藥》、村上春樹的《遇見100%的女孩》、芥川龍之介的《竹藪中》及馬奎斯的《沒有人寫信給上校》5篇文學作品為劇本藍本。
有別於將原著故事直接搬上舞台，這次導演和演員憑對作品的理解及體會，把作品的特點利用不同表現方式呈現在觀眾面前。例如演員以形體動作表現作品《橋》中的孤獨情感。
重個人領會亦重互動
要演出作品的概念，演員必須充分了解這5篇作品。另一導演梁智聰(Eric)說：「演員必須認識及理解文本，面試時會要求演員說自己的閱讀習慣、喜歡看的經典作品等。」文學作品要「再創作」，事前蒐集資料、個人感受體會及與觀眾互動等因素不可少。
【第一步——鑽進文本 分析領悟】
導演和演員均需確切掌握作品的主題內容、中心思想，作品與作者背景、經歷的關係等。John說：「創作前，演員們除看作品外，亦會分組蒐集資料、分析作品背景及了解作者的生平經歷，再與大家匯報、分享看法」。
蒐集背景資料 加深理解
演員孫穎兒(Winnie)平日愛看題材較輕鬆的作品，想到這次要看魯迅的《藥》，起初擔心會遇上困難：「平常不愛看這類較沉重嚴肅主題的書，但因為要創作及演出關係，看了《藥》。對於當中描繪的迷信思想體會甚深，對現代人來說難以相信的荒謬事，當時的人卻會瘋了似的相信，感受到當時人的可憐和無助。」另一演員吳詩雅(Peace)認為《藥》中的血饅頭與現今社會有關聯，「故事中的人硬食血饅頭，好似現時很多人都是人云亦云，盲目追求多張證書及高等教育」。
【第二步——探討共通點 分享體會】
認識作品後，下一步就是從導演及演員對作品的理解體會中，抽取作品共通點，思考如何呈現當中的感受。Eric說：「選取的5篇作品，作者來自不同國家及時代，想展示一種文學的世界性，看似互不相干的作品，仔細閱讀，會發現有共通點。」他舉例，卡夫卡的《橋》中的孤獨感與漫長等待，與馬奎斯《沒有人寫信給上校》中給人的感受相類似，就是共通點。
各自自由發揮 刺激思考
不論導演或演員，在閱讀作品過程得出的體會不一樣，分享時可以彼此刺激思考。John說：「各人對文本體會不一，這時候就會讓演員先自由發揮，各自運用不同動作表達對作品的感受，然後再一起討論貫穿方法。」他補充，這種「再創作」形式是實驗性質，過程中經常有變化，更重要的是大家享受在每次討論、構思過程中對文本的新發現。
【第三步——代入作者 「交流」意見】
有了主線、想好了表達形式，就要與作者「交流」意見。John表示：「排練的時候，會想到假如作者與我一同執導，會有什麼意見？他是否也認同這種表達方式呢？」因為他習慣閱讀文本前先會了解作者的生平背景，感覺與作者親近，而在創作過程中亦因為這種親切感，令他能投入及享受其中，覺得作者也和他一起，看着自己的作品被演繹。
設想與作者一起執導
Eric補充，也希望透過再創作，勾起觀眾對文學的興趣：「大家以為文學作品貌似高深而怕接觸，但只要肯嘗試，會發現當中很多有意思的地方，能引起共鳴。」
■《囈十話》演出詳情
日期：3月28至29日晚上8時；3月30日下午3時
地點：沙田大會堂文娛廳
票價：120元(設有60歲或以上高齡者、殘疾者及看護人、全日制學生及綜合社會保障援助受惠者半價優惠。優惠數量有限，先到先得，額滿即止)
查詢：2784 7938 / http://www.alicetheatre.com
文：大海、Virginea
圖：大海、資料圖片
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