【明報專訊】欄目簡介：由淺入深，齊踏入英詩世界。周五《語文同樂》刊相關詩作及賞析
最後一期「英詩入門」，介紹英國詩人霍普金斯(Gerard Manley Hopkins，1844-1889)。他生於維多利亞時期，雖然詩作享負盛名，但一生都活在矛盾和思想衝突之中，似乎並不快樂。
霍普金斯於1844年生於倫敦附近一個知識分子家庭，雙親都是虔誠的英國聖公宗(Anglicanism)教徒。霍普金斯在牛津修讀古典學，後來當上希臘和拉丁文教授。
形式創新 顛覆傳統
霍普金斯個性內向，文學理想、宗教思想和同性戀者身分之間的衝突，使他內心充滿矛盾。他一生的大事發生在牛津畢業之後，他不理會家人反對，改信羅馬天主教(Roman Catholicism)。他曾經將詩作付之一炬，以示決心追尋宗教理想，31歲才重新寫作，44歲便辭世。
霍普金斯的詩作以形式創新見稱，句法和用韻往往顛覆傳統，在文壇別具一格。
【知多啲﹕自言自語與對話】
欣賞詩歌其中一個方向，是理解作品和讀者之間的對話模式。這牽涉到「詩歌的話聲」(poetic voice)的問題。
在最常見的例子，詩人在詩中自言自語，述說所見所思所感。這把聲音就是詩歌的「話聲」，來自一個抒發感情的「我」(lyric I)。例如華茲華斯的〈水仙〉(The Daffodils)，「我」回想到一次在湖畔看到一大叢搖曳生姿的水仙花，內心充滿愉悅。讀者聽着「我」自說自話，想像詩人的所見所思所感。
作者≠詩中的「我」
值得注意的是，詩人本人和詩歌裏的「我」，往往並不完全相同。即使是抒情詩，詩裏的「我」本身也是一種創造，經過藝術的剪裁取捨。至於在戲劇獨白(dramatic monologue)，詩人扮演另一角色，「詩人」和「我」的差別就更大了。
至於詩歌的讀者(reader)，在抒情詩歌往往不會刻意提及，但詩人有時會刻意虛構一個對話對象。
本周五《語文同樂》介紹的霍普金斯詩作〈春與秋〉(Spring and Fall)，詩人的所有說話，都是向一個叫「瑪嘉烈」(Margaret)的女孩說的。詩人如何藉此表達意思，是欣賞此詩的一個方向。
【欄目完】
文：葉凱楓
