《正義》《死屍》各有千秋 皆建基現實 與觀眾溝通
【明報專訊】繼《正義迴廊》後,去年上映的《死屍死時四十四》是何爵天再下一城之作。論獎項,前者迴響在當年一時無兩;論貼地,後者諷刺時弊的力度可謂扣人心弦。對於拍攝的作品觸及社會議題,何爵天相信「再天馬行空的電影,創作本身都是基於現實」,透過連結現實情節,導演和編劇均嘗試尋找受眾的「共鳴感」,他反問:「若我並非與觀眾溝通,拍攝這部電影又為了什麼?」
大角嘴街景水上樂園 載香港記憶
驚加租、怕執輸,又不想被人瞧不起,《死屍》在片首就質疑,港人為何要用一輩子時間和金錢置業,並以男主角杜志銘一家三口與外母蘇文鳳在「蝸居」同一屋簷下,向觀眾呈現「港人如何一出生,就被這個空間限制人生」。即使《正義》基於轟動一時的大角嘴肢解父母案,2020年開拍時也要思考這宗2015年開審的案件,數年後與觀眾有何關係,畢竟「好的作品都離不開現實」。
「情懷」是何爵天作品另一特點,他慨嘆「本港事物逝去的速度較其他地方誇張,很想以拍攝保留逝去的事物」。《死屍》設定於虛構的私人屋苑「臨海腄v,加插樓盤廣告情節,介紹屋苑前身是擁有全港最高摩天輪的青龍水上樂園;何爵天童年對這樂園留下深刻印象,「想把活在本港的痕[均放進電影」,亦期望觀眾記得。
兩片輯錄劇本集 肯定編劇成就
至於《正義》事發的大角嘴海興大樓,拍攝時已拆卸,且正值新冠疫情,途人都戴上口罩,只能以狹窄角度呈現,盡力保留事發時的街景。
身為導演,較喜歡哪套作品?「各有各優勢,各有各難度。」他認為《正義》在迴響與票房較成功;《死屍》屬原創,在喜劇加入天馬行空情節較複雜,不容易獲投資者青睞。兩片已輯錄成劇本集,以表揚編劇,「對編劇是一個肯定,劇本不限於拍攝呈現」,因電影在拍攝和剪輯時均有取捨,期望將內容原貌多呈現給觀眾或讀者比較。
(書展2024)