博看世界：香港藝術館的超現實世界
【明報專訊】超現實主義從第一次世界大戰後的反戰思潮中衍生冒起，當時人們重新嘗試在紛亂無序的世界中尋找意義，反思人類如何能觸及最真實的自我，乃至了解世界最真實的面貌。法國詩人安德烈?布勒東(André Breton，1896-1966年)在1924年發表《超現實主義宣言》，又引用佛洛伊德的心理學分析，認為無意識行為是一種辦法，能打破人內心及外在世界的隔膜，並超越過往藝術的寫實傳統，以非理性的狀態建構新的視覺語言，成就這場運動的開端。
借助神話表達心底真正思想
由於重視純粹出自心靈的無意識創作，同時要不受理性或美學的束縛，讓埋藏心底的真正思想得以表達，超現實主義藝術家的作品皆呈現獨一無二的心靈意象，在視覺上並沒有顯而易見的統一風格。他們於是想到要借助神話加以統合，令這些作品不止步於個人內心的描繪，而是透過熟悉的神話故事及意象、引用當中具象徵意義的視覺元素，讓觀者更容易了解作品並產生共鳴。
起源之地開始 自創神話作結
展覽共分為7個部分，從第一部分「巴黎之夜」開始，帶領觀眾進入超現實主義的起源之地，感受這城市在日常中帶有的超現實魅力；第二部分「黃金年代」開始則是順時序敘述此時期的發展，中間不乏連繫各個神話，介紹多種半人半獸的神話人物，如「奇美拉」、「牛頭怪」、「無頭者」等，而展覽最後的部分以超現實主義者自創的神話「大透明者」作結，可見神話貫徹在超現實主義中不可磨滅的影響力。
為了配合是次展覽，香港藝術館策展團隊邀請了兩位香港年輕藝術家回應超現實主義。新媒體藝術家林欣傑的作品將科技與藝術結合，運用人工智能來無限複製圖像，探討數碼科技已成為現代人日常生活中不可或缺的一部分。插圖藝術家黃美諺則透過豐富想像，以繪本及動畫形式介紹超現實主義藝術家的軼事與創作特色，以及有所關連的香港藝術館館藏，述說屬於香港的超現實故事。與此同時，展覽亦配以網頁小遊戲講解串連這些藝術品的神話元素，讓觀眾認識西方神話與這個藝術流派的關係，從多角度了解超現實主義。
■超現實之外——巴黎龐比度中心藏品展
香港藝術館自2006年的「大師對象——巴黎龐比度中心珍藏展」再度與龐比度中心合作，呈獻巴黎龐比度中心收藏的超現實主義藝術家傑作，並由該中心國立現代藝術博物館副總監、該領域的國際權威戴迪亞．歐登傑(Didier Ottinger)策展。他以神話為主軸，闡釋整個時期重要的發展歷程和美學，從豐富的龐比度中心藏品中挑選超過100件作品及文獻資料，當中包括薩爾瓦多．達利、賀內．馬格利特、胡安．米羅、馬克斯．恩斯特及傑克遜．波洛克等大師的作品。
日期：即日起至9月15日
地點：香港藝術館2樓專題廳
門票：$30(成人)、 $21(20人或以上團體票)、 $15(全日制學生、殘疾人士及一名同行照料者、60歲或以上高齡人士)
主辦：康文署、法國五月藝術節
文、圖：香港藝術館
[語文同樂 第519期]
