【明報專訊】所謂「人生如戲」，編劇在創作劇集劇本時可能會加入個人經歷與感受。《愛．回家》與《一屋老友記》的編劇馬俊縈(圓圖)早前回到母校瑪利諾修院學校(中學部)，與學生大談她的編劇之路。

「我本身沒有想過做編劇，而是想成為一名作家。我相信每個熱愛寫作的人都有同樣的想法，他們都希望自己寫的文章能出版成書，吸引到更多讀者。」編劇馬俊縈小五開始寫故事，至中二仍經常與同學分享自己的手稿；除了寫作，她中學時還曾替音樂學會撰寫音樂劇劇本。大學畢業後兩年，當時無�邦q視正招聘見習編劇，她就前往應徵，開展了其編劇生涯。

「編劇主力是寫劇本。TVB的工作流程是當開始籌備拍攝一部電視劇，相關導演和製作人便開會討論想要拍什�珍D材、哪些演員的檔期適合……一般一部20集的電視劇，編審會帶��4個編劇，(編審)負責修改編劇的劇本，並和監製合作製作一部電視劇。」 她笑稱，編審需要擔任口才了得、說話得體的「推銷員」，把構思推銷給演員和管理層，讓他們能信服自己的創意。她也強調電視台工作講求「集體創作」，構思創意、佈置情景等皆是合力完成的。

創作劇本有時要與現實抽離

主力寫喜劇、情景劇的馬俊縈表示，要發掘生活趣事其實並不容易，「尤其當你人生遇到一些不開心的事情時，是更加難！」如她寫《一屋老友記》大結局時，剛巧有親人正在彌留，「當時我在醫院邊寫稿邊陪伴他，內心十分痛苦」。但電視台每天都在運作，不可能因私人原因而停下工作，這也是當編劇的無奈之處，「不可能放太多私人感情在你創作的劇本中，要與現實抽離」 。

馬俊縈又提到，有時編劇會在劇情埋下很多伏筆，以鋪陳角色，但最終有可能因演員合約、檔期等要被迫「寫走他」， 令故事不圓滿。觀眾或會誤解編劇用意，又不能說出真正原因，她有時難免感到沮喪。遇上這種情�G，她會勉勵自己下一個角色會寫得更好，亦會瀏覽網上論壇了解觀眾意見，但對評論「有所篩選」，如部分觀眾純粹因喜歡的演員「被寫走」而發泄情緒，並非討論劇本問題，她要從中學會處之泰然。

「創作靈感皆源於生活細節，如《一》的創作靈感就是來自我的童年生活。我家�埵陷X個兄弟姊妹，所以就取材於自身經歷，在劇中安排了一群兄弟姊妹在日常生活中的摩擦。」馬俊縈認為，任何人的創意都有其局限，真正有創意的人該能在指定範圍內自由地發揮想像力，衝破枷鎖。編劇自身的經歷和磨練也非常重要，如她的同學呂筱華大學時寫了一個關於荃灣的劇本，在她眼中呂筱華看起來勤勤懇懇、做事一板一眼，看似和創意無甚關係；後來呂把劇本寄給自己很欣賞的導演許鞍華，幾年後終被許鞍華改篇成電影《天水圍的日與夜》，且獲得2009年金像獎「最佳編劇」。

馬俊縈認為，香港是個充滿傳奇的地方，永遠不知道將來會發生什麼事，「不要輕易地受他人的言論影響，做編劇一定會經歷很多挫折，所以需要堅持自己確信的目標，要有自信」。她說只要不太計較前期得失，在香港當編劇也是有足夠的發展空間。

■編輯部評語

文筆不俗 惟留意字數

人物訪問寫出受訪者的編劇之路，以及當中不為人知的辛酸與無奈。校記文筆不俗，行文清晰，用字準確。惟要注意，人訪也是報道的一種，撰文時同樣需保持客觀，如原文引言「我有幸邀請到這兩部劇的編劇馬俊縈小姐……為我慢慢訴說這些年來屬於她的編劇之路」，此類表達個人感受的句子應避免。另外，投稿有字數限制(400至600字)，校記原文逾千字，下次投稿可留意。

文、圖：陳康怡(瑪利諾修院學校(中學部))

文字整理：陳綺雯

【文章經編輯刪節】