放眼中華﹕粵劇不止唱曲
【明報專訊】台上一分鐘，台下十年功。當演員要有演技，當歌手要懂唱歌，動作明星當然身手靈活，有功夫底子。偏偏中國戲曲要求演員「十項全能」，「唱、念、做、打」是當戲曲演員的基本條件，你知道分別代表什麼嗎？(答案見頁8)
中國戲曲在世界上佔有獨特席位，不同地方戲曲各有差異，廣東省珠江三角洲一帶及香港流行的名為「粵劇」。2009年粵劇被聯合國教科文組織列入《人類非物質文化遺產代表作名錄》。粵劇是珍貴的文化藝術，但隨時日過去，卻予人老套之感。對於粵劇，相信很多人有疑問或誤解，就讓年輕粵劇演員及導師一起解答。
★歐曉茵
佛教善德英文中學中四學生，2013年獲北京市教育委員會、中國戲曲學院舉辦的第四屆「國戲盃」學生戲曲大賽個人項目一等獎
★康華
2007年獲全港青少年藝術家及藝術發展局傑出青年演員，2013年畢業於中國戲曲學院高級研究生班，尋夢梨園戲曲藝術工作室創辦人
【疑問1——重「唱」不重「演」？】
戲曲演員要訓練「唱、念、做、打」，既要念對白和歌唱，也要有動作和演技。粵劇因曲子演奏響亮、唱腔獨特多變，令不少觀眾忽略歌唱外的其他部分，以為只要把粵曲唱得好就行。康華說﹕「唱只是其中一部分，粵劇中的四大元素及其他配合均非常重要，演技也重要，因為要表達情感，讓觀眾投入才算出色。」
一個眼神 練習數十次
粵劇是看眼神、知演技，鍛煉眼神是粵劇演員訓練的重要一環。歐曉茵小一起開始學粵劇，數年前曾跟隨康華學習。在康華老師身上，歐曉茵學到粵劇要非常認真訓練眼神，使觀眾得悉演員在傳達的信息及劇情。
歐曉茵對眼神練習印象深刻，「訓練一個眼神，就練了五十幾六十次」。她曾演出劇目《秦香蓮》，此劇來自「陳世美不認妻」的故事，歐曉茵飾演陳世美的兒子冬哥。其中一情節講述冬哥要探路上京尋父，她要演繹到四處看望、尋找父親的眼神。單這一個眼神，歐曉茵練了幾十次，「鍛煉眼神只可靠想像抓住感覺，練習時老師會先叫我望向遠山，記住這種感覺」。真正演出時，老師滿意她的眼神，但略嫌美中不足，「劇中我還有妹妹，飾演妹妹的演員是中六學生，年紀比我大，老師認為我表現不到『兄長』感覺，難讓觀眾投入」。
【疑問2——故事難明？】
粵劇雖用粵語演出，可是演員的說話、動作與現代生活不相符，令人較難理解劇情。大多粵劇劇本源自經典，只要明白粵劇特定的表現方式，就能輕鬆了解粵劇的故事。
走圓台、搖水髮 有特定含意
康華舉例，粵劇演員有一種稱為「走圓台」的表演方式，演員在台上會不斷繞圈走，不明就裏，觀眾會看不懂。康華解說：「『走圓台』代表角色不斷走路，說明角色正在走長途旅程；又例如台上女演員走路時小步小步地走，不會露出腳，因為從前女子走路不可露腳，粵劇動作也會表現出生活細節。」
此外，「搶背」也是戲曲中獨特的動作：演員的背部着地，象徵劇中人失足、逃避攻擊或被擊倒跌在地上。
論到最多人熟悉的經典動作，非搖水髮莫屬。原來演員將束起的長頭髮向下垂，不斷轉動頭部，代表角色心情激動或情緒失常，多見於角色遇戰敗、逃亡、被俘、被定罪及極度忙亂等情節。
【疑問3——演員是「江湖藝人」？】
「從前有同學會笑我是江湖賣藝人，又叫我不如參加歌唱比賽，但我想說，粵劇藝術和它們根本是不同範疇﹗」歐曉茵指因學習粵劇，曾被同學取笑是賣藝人。康華強調粵劇演員的訓練包括文場和武場，視乎演員興趣和能力再集中學習，「當粵劇演員筋骨要夠柔軟，雖然不一定要學武，但粵劇中的『武』有其學習方式；而(粵劇)每個高難度動作背後均有其含意，和情節配合後有特定意思，絕非只注重動作難度高低的雜技團表演」。
高難度動作配合情節 非賣弄難度
粵劇表演牽涉不少較高難度的動作，如耍槍、翻筋斗等，歐曉茵好動，曾演「刀馬旦」，即會武的女性角色，如曾飾演《狄青闖三關》中愛慕狄青的公主，當中有不少武場，例如追夫一幕。康華說，刀馬旦曾經不流行，20世紀以來香港粵劇界流行六柱制(即精簡粵劇角色至6名)令角色減少，當時較流行浪漫故事亦使刀馬旦較少，直到近期才逐漸較多刀馬旦演出。
為配合演出，粵劇演員有不同武器道具，稱「把子」，粵劇中武打功架稱為「把子功」，是單人或對打的舞刀弄槍。如不用把子演出的，靠演員的翻騰及腰腿功，稱為「毯子功」，「搶背」是毯子功一種。歐曉茵說：「學習的時候，體會到當粵劇演員不易，每吋肌肉都要用到。」
【知多啲﹕各地戲曲】
中國戲曲有很多種，粵劇只是其中一種。其他著名的中國戲曲還有京劇、崑曲、閩劇、越劇、豫劇、潮劇等。
【思考站】
不少傳統表演隨時代變遷而被認為是不合時宜，你認同嗎？
文：大海
