吃冰淇淋，有人偏愛香草味，有人喜歡可可味，但有人就專情於粉藍相間的泡泡糖味。

音樂也一樣，古典、民俗、爵士或電子樂，大家各有所愛。

但如果專門去模糊界限，讓古典夾雜爵士配合電子樂，再融入不同地域和時代的音樂元素，就好像給你一杯香草混合可可外加泡泡糖味的冰淇凌，喜不喜歡且不提，敢不敢嘗試就是個首要問題！

溫哥華的多元文化背景，為各個音樂門類的兼容並包提供了沃土。於是，有本地藝術家把不同音樂元素混搭了，還推出了音樂節！

萬變不離其宗，對於此次音樂節而言，這個「宗」就是中國音樂元素！

龍吟滄海音樂節主辦者、蘭韻中樂團(Orchid Ensemble)負責人董籃稱：「我們要求所有音樂節的演奏作品都要有中國音樂的成分，可以是配樂中有中國樂器如二胡和箏，或是中國曲目用其他民族的樂器演繹。」

猶如環球音樂大熔爐風格的諸多曲目，也分不同口味：喜歡清雅韻律的，可以欣賞三弦、笛子或古箏獨奏；鍾意多層次混響的，有六個不同音樂團體奉上經典曲目；而口味不輕不重、介於兩者之間的，不妨大膽感受一把中西方樂器博弈，聆聽二胡與豎琴、中阮與吉他的另類交融。

三天的音樂節，二十場音樂會，聽你所想不到的。

混搭有理

混搭絕非亂搭，編排音樂時也講究物以類聚，對不同種類樂器的了解是重要前提，董籃認為，將音域相近的樂器組合，才不致讓樂曲過於繁複甚至不和諧，「和人的聲音接近的樂器最具感染力，比如二胡，它可以在音律上有多種轉換，能和很多不同樂器搭配。但有的樂器比如非洲的一種木琴，其調音的音階與西方不同，敲擊的演奏方式也難做變化，所以很難和其他樂器組合。」

董籃所謂的音律不和諧，非專業人士未必聽得出，但她追求的是一種水乳交融的聲效，而且樂器不僅空間上產地不同，時間上也古今參差，達到要求格外挑戰，「比如我們採用琵琶的前身——魯特琴(Lute)，這種樂器最早由波斯通過絲綢之路傳過來，它的音域和音階都和其他中國傳統樂器相近，卻又有微妙差異，演奏起來別有一種韻味。」

重在聆聽

五線樂譜誰都見過，但帶有塗鴉和水墨畫的樂譜，即使你見到恐怕也看不明白，董籃創作的曲譜便是圖文並茂，「我會用能夠被意會的畫來表現我要表達的感受，尤其適用於即興演奏部分。」她認為整個樂隊在自由即興環節，最重要的是彼此聆聽，「即興的好處是不會出錯，但要果斷，聽得到其他表演者拋出的演奏提示，及時接應，而自己演奏時又不可過於自我表現，要給其他演奏者適時的回饋。」董籃稱即興創作忌諱的是猶豫不決，躊躇間演奏的碰撞機會便擦肩而過。

溫哥華Style

在龍吟滄海音樂節另一主辦人Mark Armanini看來，跨文化混搭風音樂是溫哥華本地文化的表現之一，「溫哥華有來自世界各地的音樂家，大家有機會互相交流合作，在不同音樂形式的結合上進行多樣嘗試。」董籃稱：「樂器固然重要，但演奏的還是人，所以音樂家自身的表演興趣，和是否有意願學習、感受其他文化的音樂十分重要。」20年前她初來溫哥華的時候，音樂演奏上的合作者多為西人，開創了良好的交流機會，如今有愈來愈多的華裔藝術家來溫哥華，給大家帶來更多創新的可能，「第一屆音樂節為期三天，以後希望能夠增添更多音樂會和創作優秀曲目，讓更多人獲得視聽新感受。」

龍吟滄海音樂節

Sound of Dragon Music Festival

日期 5月9日至11日

時間 詳情請查詢網站

地點 Roundhouse Community Centre, 181 Roundhouse Mews, Vancouver

票價 詳情請查詢網站

網站 soundofdragon.com

文：趙冬 圖：Sound of Dragon Music Festival