【明報專訊】前兩期以不同例子向同學介紹影像埵熀晥M場面調度發揮的語言功能,今次將會以小說改編的電影作深入討論,先跟大家探討電影《胭脂扣》如何改編小說的結局,加強小說人物的形象;另一部分則集中以香港電影《花樣年華》中一場經典戲談論其中的感情如何現於畫面上。
◆《胭脂扣》的重遇與決斷
李碧華的小說《胭脂扣》寫名妓如花和紈中l弟十二少面對家庭壓力下決定殉情,如花死後在陰間等了53年也找不茪Q二少一起投胎,便到陽間借助有緣人永定和阿楚尋人。原來十二少沒有應如花之約赴死,並拋(後來娶的)妻棄子,一生花盡爹娘家產不務正業。兩人一鬼尋到片場,他們在一群「茄喱啡」中找不到十二少,如花也從此消失,小說並沒有為如花的故事落幕。相反,關錦鵬導演的電影版本,則改編了如花(梅艷芳飾)終在片場找到已滿頭斑髮的十二少(張國榮飾),他說茪p說文本中一名老「茄喱啡」說過的話:「當年屙尿射過界,今日屙尿滴濕鞋!」透露二人早已遇到十二少而不知。電影中,十二少老來仍如從前般吸毒偷生,潦倒不堪的樣子盡在如花眼前——原來這就是她等(愛)的人。
如花走到躺在暗處的十二少面前,唱茯菬ㄝ阞漲(圖1)。畫面中色調陰暗,破爛的木窗框似在訴說二人的關係——即便曾經多麼華美絢麗,也經不起時間洗禮,敵不過風吹雨打,終會失色。有趣的是,說到底這不過是片場中的一道布景板,人生卻如戲,一人一鬼皆困其中。然而,我們被破窗隔開,雖因角度看不清框內細節,也看不清十二少的表情,但如花卻清晰可見。她與偷生的十二少不同,性子剛烈,愛便愛得不顧一切,莫論妓場中的情是否如戲不可當真,如花的愛在黑暗中也是真實可見的。
如花的剛烈vs.十二少的潦倒
看到這麼一個苟延殘喘的老頭子,如花對十二少說最後一番話:「十二少,多謝你仲記得我。呢個胭脂盒,我掛53年,M家還返畀你。我唔再等。」她把胭脂盒塞在十二少掌心(圖2),轉身便離去。畫面中二人看似平等,但光影的位置已揭示二人的差異。微光唯一落在如花臉上,她是鬼,但存在感比十二少更強,視線基本都集中在她臉上。她主動,他被動。她雖身亡,心堳o無悔而昭明,她就是專情才不怕天、不怕地,也不怕死;十二少卻身存而逃避,活在晦暗之中,只會後悔卻沒有做任何正面改變的勇氣。這麼懦弱的人竟是男子,而直視所愛的人的如花,卻只是一名女子,一反傳統中的性別形象。
如花離去的一幕,色彩霎然回來,鏡頭由下而上拍攝,即便十二少在她背後大喊「如花原諒我」,她也沒有回頭。她在暖光下行走(圖3),走進畫面中唯一的光源,我們看到的不是淒涼女鬼帶怨投胎、被光吞噬,而是一名值得敬重的女子選擇重生,往世界唯一光明之處進發(圖4),而她這一去不再為情郎,而是為了自己。片中她當然哭了,但在這等夢幻的光線下,她的哭似乎是呼應自身的決絕,一種自我救贖,說明這才是如花最美好的結局。
如此看來,小說中的如花該是見到十二少的不堪而一聲不響地離去,電影似乎有意透過改編,加強如花的烈女形象:為情為義,一言抵萬金,為情郎再度賣身儲錢,為他求師讓他有一技之長能自力更生,卻不求回報;最後心死便主動離開,做到不恨不怨不悔,瀟灑果斷。此等剛強之氣,如同她所消失之處,那道門後能往外透射出來的美好,是十二少永遠也不能得到的。
《胭脂扣》
由關錦鵬執導,李碧華與邱戴安平編劇,由梅艷芳、張國榮、萬梓良及朱寶意主演。當年此片仍未於香港上映,便奪得台灣第24屆金馬獎最佳攝影;後來在港上映,獲得1989年第8屆香港電影金像獎最佳電影,關錦鵬獲得最佳導演,梅艷芳獲得最佳女主角。
◆《花樣年華》的分手矛盾
《花樣年華》(靈感來自劉以鬯的小說《對倒》)講述1960年代一段內情複雜、難定對錯的婚外情故事。報館編輯周慕雲(梁朝偉飾)遇上鄰居蘇麗珍(張曼玉飾),並發現對方的另一半正是自己配偶的外遇對象。就在二人理應悲憤時,彼此卻暗暗萌生愛意。
整部作品的畫面,都常出現色澤鮮艷的擺設、服飾和醞釀情調的橘黃燈光,確實為主角的處境堆砌出一個花樣年華的風光。
是次我們所探討的場景出現在故事後半段,描述兩名主角開始被閒言閒語困擾,甚至需面對另一半時,在一個雨夜中上演分手的情節。
一開始,周慕雲因避雨而碰到蘇麗珍,兩人偏偏在一條又長又窄的巷子相遇,暗示命運迫使他們在窄路相逢下,必須面對現實,解決彼此的情感問題。當周向蘇道出心[,指怕面對不了蘇的丈夫回來,並說明決定買船票離開時,滂沱大雨猶如替這對強裝客套的男女痛哭流淚(圖5)。
此時,周決定與蘇一起為分手來場綵排,好讓彼此有心理準備面對真正的別離。就在這轉折點,鏡頭突然剪接至停雨後的時空,節奏就如二人突然得知要分開般唐突。當屋簷上的雨水滴到街道地面時,泛起了微小的漣漪(圖6),正好喻示主角忐忑的內心世界。
心理變化vs.鏡頭變化
其後鏡頭引領觀眾穿過鐵閘,看茪G人在暗巷上演分手戲碼,呈現出一種窺視角度(圖7),正好令人感受這段不能曝光的關係的處境。
與此同時,這場景的燈光一直保持暗沉,縱使蘇身穿色彩鮮艷的碎花旗袍,在畫面看來,這可謂整部作品當中色調最冷的一幕。
蘇在畫面中徘徊時,鏡頭間或穿過黑暗的圍牆(圖8),畫面頓時變得一片漆黑,這是一種直接以顏色來為這段沒結果的關係作預設的手法。
當蘇一邊離開鏡頭一邊輕說「你可唔可以以後唔好再搵我?」的同時,微微的白光卻映射出她殘留在牆上的影子(圖9),反照她口說分手,心堣S難以割捨的矛盾。
從以上例子歸納而看,導演在這場戲中,運用了各種令氣氛淒冷的色調和景物來表達角色心理,例如雨水、白燈、窄小的暗巷、冷清的街道和灰白的牆壁等,令這情節的效果相對其他場景更別樹一幟,突出了婚外情注定的無奈和遺憾。
《花樣年華》
王家衛導演的第七部電影,於2000年上映。故事上承《阿飛正傳》,下續《2046》。作品先後獲得西方多國(法、德、英、美等)電影界的最佳外語片獎項,是迄今歐美影評界綜合評價最高的華語電影之一。電影中的經典旗袍設計,也引領了時代對旗袍美的品評。
文:黎若曦、馮家慧
圖:資料圖片、網上圖片