彭秀慧專訪
創作，就是要有膽試
「我想做、我喜歡做自己的作品。」創作人彭秀慧(Kearen)分享一直驅動着她創作的動力，身兼編劇、導演、演員的她作品橫跨劇場及電影界。自2005年創作出大受歡迎的獨腳戲《29+1》開始，直至將於11月推出的《失憶【諒解】備忘鹿》，不論是寫獨腳戲還是電影劇本，Kearen均一直保持這創作初心。
儘管作為創作人，我們都有自我懷疑、軟弱及疲累的時候，甚至會因而「No走機會」，但她仍很想大聲地喊出她的創作信念：「創作就是要有膽量去嘗試！」也是這份膽量，Kearen於2017年跳出熟悉的劇場界，將《29+1》改編成電影，這訪問就是請她談談這獨特的改編經驗，對照出一些寫劇本的原則。
撰文：李春暉 圖：馮凱鍵 場地提供：Chaplin
將獨腳戲改編成電影
提起Kearen的名字，總令人想起劇場，但原來她的寫作起點，竟始於影視劇本。「我當初根本沒想過會當編劇，(現在回想)感覺很奇妙。」Kearen表示，當時還是舞台劇演員的她，突然收到彭浩翔導演的邀請擔任短片演員，不料影片最後沒拍成，卻在對方介紹下，開始以筆名寫專欄，並替彭導的影視界朋友寫劇本，雖然大部分作品均沒面世，卻促使Kearen寫作技能「解鎖」。
「我那時才想起，小時候很喜歡文字，作文比賽更曾經奪獎。」適逢又有人找她演獨腳戲，於是靈機一觸，「我何不試寫一個獨腳戲，講講自己的想法，並親自演出呢？」Kearen憶述當日創作劇場版《29+1》時的心路歷程。「大概是因為30歲吧？心情確是有點迷失但又蠢蠢欲動，疑惑人生之後會怎樣。」於是，她便抱着「小小地做幾場應該不太難」的心情，自編自導自演了這齣日後大受歡迎的獨腳戲。
「我當時完全沒有要從此大展鴻圖的想法。」Kearen自嘲她29+1時的青澀。但意想不的是，作品在打後的十多年間，經歷九次載譽重演，並於2017年，由Kearen親自編、導，拍成電影，更為她贏得「第三十七屆香港電影金像獎新晉導演」的獎項。
要談《29+1》的改編經驗，應先定義一下何謂獨腳戲：綜合網上解釋，它是一種僅靠一人獨力演出的戲劇，故事通常會注入創作者的真實想法及情感，亦可能由他/她親自演出。在我看過寥寥的幾齣獨腳戲中，它們的場景均極為簡約，演出內容更包含大量角色直接向觀眾訴說心情的獨白——換句話說，它其實是與電影各走極端的表現媒介。
若從創作角度分析，有編劇理論指電影是讓觀眾偷窺角色生活的媒介，電視劇是令角色成為陪伴觀眾生活的朋友，若從這邏輯推演，獨腳戲應是讓觀眾直窺角色內心的媒介，因為它幾乎是完全透過角色的主觀自述，去讓觀眾了解故事及人物，並藉著對白讓他們直接聆聽角色的情感或心聲。
兩場《29+1》的舞台版及電影版劇本(見右方)，正好讓各位對比一下兩者的分別。
Kearen回憶當日將《29+1》由獨腳戲改編成電影的過程，指出兩者的最大分別，就是電影往往包含很多場景，而獨腳戲則可能只有數個。所以，她改編的首要任務，便是要從獨腳戲中選取各種有趣元素，並將之發酵成場景。以這場戲為例，她的改編靈感，便是嘗試幻想「林若君在三十歲會遇到什麼尷尬事」，再從舞台版的獨白中，發掘出「買保險」這元素，結合個人經歷，發展成這場在小巴內重遇中學老師，並被對方「當眾暴露實際年齡，兼『兜口兜面』挖苦仍未結婚」的尷尬場面。
「其實這些事情均來自我的真實生活。」Kearen進一步闡釋她當時的創作思考。原來，她年輕時身邊曾有很愛講人生道理的朋友，他當時便對Kearen說過「年紀愈大條件愈差，選擇愈少」這番刺激了她的說話，Kearen於是便將之搖身變為經濟理論，寫進了劇本之中。
Kearen強調，她並非理論型的編劇，所以改編時的考量，「很多均是源自覺得(舞台版)那個點會好看，然後便將之化成場景」。不過，在完成改編的劇本後，她亦曾一度陷入迷茫之中，畢竟創作真的充滿各種可能性，很難知道什麼是對、是錯，又或什麼才能獲得觀眾垂青。「當時阿葛(葛民輝)足足用了七小時跟我聊天，並說不論作品怎樣，也不要忘記本身的『A4紙』。」
「A4紙」的意思，是指「不論你用什麼事件、什麼角色去呈現故事，這些通通都不重要，最重要的，是要透過作品去傳遞你的初心」，也是這番鼓勵，令Kearen更肯定自己這種着重直覺、把握初心的改編路向，成就出《29+1》這齣日後感動無數觀眾的電影。
設計角色不止考量劇情
除了要衍生場景，要將幾乎由一人演出的獨腳戲改編成電影，Kearen自然亦需增添不同的角色，這時她的演員經驗，便帶來了很大的幫助。「我很容易便可以投入角色的角度去想像，創作時亦習慣着重思考人物的變化，而不是聚焦劇情的起承轉合。」Kearen分享她寫作人物的心得。更特別的，是Kearen在設計人物時，考量並不止限於紙上的劇情框框，而是會延伸至演員身上，成就獨特的編劇角度。
例如《29+1》的電影版與舞台版的一大分別，便是前者添加了林若君老闆這獨有角色，並衍生出描寫林若君工作生涯的故事線。Kearen透露這個改編的抉擇，很大程度是出於對演員特質的考量。「在舞台版中由彭秀慧演繹的林若君，跟電影版中周秀娜演繹的，是不一樣的。」Kearen自嘲，她的林若君比較辛辣、比較「mean」，但「周秀娜完全不是這種節奏。她給人的感覺是比較內斂，比較沉默茫然的。」
於是，Kearen便憑着這種演員的特質，創作了新版的林若君，繼而再衍生出林若君老闆這個「很powerful的女角色」，並借她「去contrast、去帶領林若君」，從而突顯周秀娜版內斂及茫然的特質。
另外，由於舞台版的《29+1》帶有「棟篤笑」的幽默成分，但這種幽默不但較難於電影重現，感覺亦與周秀娜版林若君不太協調，於是Kearen便加插了由演員岑珈其和陳慧敏擔演的角色，經常在她身邊插科打諢，延續舞台原作的幽默感。
顯然，Kearen在改編這劇本之時，花了很多心力去重塑林若君這角色。「因為能觸動觀眾的東西，一定來自角色，而因為角色，故事才會有情。就算你設計的橋段再精彩，但是觀眾愛上的，始終是人物，並在看戲時跟着他們一起走。」
也因如此，不論是電影還是舞台版，驅使《29+1》大受歡迎的一大因素，正是Kearen筆下的林若君有血有肉，其經歷及情感亦能深深喚起觀眾的共鳴，背後的創作秘訣，或許是源於Kearen毫不吝嗇地，在劇情中混入了大量的真實體驗及情感，令作品不但充滿獨特的生活實感及細節，同時亦真情流露。
雖然，從親身經歷提煉創作靈感應是所有編劇均會應用的技巧，但在執行時能否將之運用得出神入化，則正如編劇歐健兒在早前的訪問中所說，這絕對是一種難以強求的天賦才能。
電影真的很神奇
在舞台版《29+1》首次公演的現場，曾有身邊人向Kearen指劇中的情緒「太赤祼」，但相對而言，亦有觀眾在散場後徘徊不去，並含淚向Kearen表示多謝。「我從沒試過在演出後收到一句多謝的……它令我明白到，創作原來可以很偉大。」後來，到《29+1》被改編成電影，Kearen帶着作品到美國參加電影節，並在現場看到外籍觀眾同樣淚流滿面，更令她明白「全世界的人，均可能在某些情感上互通」，這亦促使Kearen對這種發自內心、混雜真實情感的創作方法加添了信心。
除了創作上的肯定，這些到不同地方參展的經驗，亦同時令她體會到劇場與電影的分別：劇場往往受着人手、場地及語言的限制，很難走得很遠，相反電影則可以衝出國際，「電影真的很神奇！」Kearen感歎地說。
也是這份神奇，推動着Kearen繼續創作電影，並在參加大阪電影節時，立下創作第二部電影作品《阿媽有咗第二個》時的目標。「當時有評審指電影版的《29+1》很theatrical，電影感不足」，於是Kearen便決定在創作《阿媽》時，嘗試徹底地放下那些她在有意無意之間滲入《29+1》電影版的舞台手法及效果，學習平實地寫好電影。
「我覺得獨腳戲是創作人用第一身去向觀眾呈現故事，電影則讓我變成靈魂，再通過很多其他人的努力，將作品實現，去給觀眾欣賞。」Kearen總結創作獨腳戲與電影的分別。我想變成靈魂的意思，是指電影創作者只可透過故事及角色，間接地滲入想法及情感，難以像獨腳戲般靠獨白直達觀眾內心。對長於混雜真實情感去創作的Kearen，會否對這種迂迴的表達方式感到不習慣？
「我覺得無論寫什麼故事，最重要的，是必須包含我有感覺的東西。」Kearen以《阿媽》為例，她在創作過程中，感到角色全都是被遺棄的人，他們均面對着說不出的孤獨感。「這件事令我很有感覺，我很想去寫這件事。」也因如此，Kearen對電影創作同樣非常投入，亦深感滿足。
盼永遠保持新進感覺
「我覺得在電影創作上，有很多令我好奇的未知，我能夠實踐的東西亦會比劇場多。」Kearen表示，「我期待自己在電影世界裏繼續進步，因為我還處於摸索的階段中。」她請大家不要忘記，她只是個創作了兩部電影的新編劇、新導演，而她則是那種會為新鮮事物而感覺興奮的人。
「我望能永遠保持這種新進學徒的感覺。」不過，「新進不代表你交出來的東西沒有水準。你仍要用你的能力，創作出一些別人會『收貨』的東西。你雖然green，但這可能是你的優勢。」我想Kearen的這番話，不止在勉勵自己，也想借之去鼓勵所有正嘗試創作的人，因為往往只有新鮮人才能夠沒有包袱地大膽嘗試，而無畏地創作，正是Kearen認為創作人應一直堅持的精神。
答：彭秀慧，電影及劇場編劇、導演及演員，自編自導自演的舞台作品包括《29+1》及《月球下的人》等，前者更因大受歡迎而九度重演，並於2017由她親自改編及執導，拍成電影，為她贏得「第三十七屆香港電影金像獎新晉導演」的獎項。
對彭秀慧來說，創作人是透過他/她的作品，將想法、感情或信念傳遞給觀眾的人。他/她將可能因此而以改變對方，甚或改變世界。
問：李春暉，電影編劇，憑着與游乃海合編的劇本《命案》榮獲「第42屆香港電影金像獎最佳編劇」。
電影簡介：《29+1》(2017)
導演：彭秀慧 編劇：彭秀慧
故事簡介：
踏入30歲的林若君(周秀娜飾)因被逼遷而住進陌生女孩黃天樂的家，黃天樂(鄭欣宜飾)則因某些原因而去了巴黎旅行。林若君突然面對父親離世、辭工及分手等重大變化，人生跌入谷底，卻意外發現黃天樂的日記，並從中得到慰藉及啟發……
劇本節錄：
《29+1》舞台版
林若君：講開買?，我發覺呢幾年?買?好多以前完全覺得唔等使??。第一樣，(拿出保險單)知唔知呢?係乜??？保險。有人壽、醫療、意外、危疾、儲蓄、女性，我全部都upgrade晒，即係其實唔關我事㗎，係我十幾年無見??中學同學，做?保險??呢，最近呢半年全部成日約我出?飲?，佢知我就?30歲，係時候要轉??plan呀！同埋諗住我呢個歲數應該都搵到咁上下就可以投資多?喎……所以我而家人生真係充滿保障！?銅鑼灣我可以亂咁過馬路都得?啦。
《29+1》電影版
第五場
時：早上 地：小巴
人：林若君，黃天樂，保險經紀冼雞，車上乘客，司機
小巴上，剩餘一個座位在左面單座位行第二個，司機正在等客。
……
司機決定關門開車。
……
上來的是跑到氣喘的林若君。
……
聲音：林若君？
林：……冼Sir？
冼sir：Hello！你咁都認得我！好耐無見呀……?陣我好似教?你一年代課，Econ堂！
林：你個樣都無變過……
冼sir：你變?好多喎！唔係聽你把聲都唔認得你！翻工呀？
……
冼sir：你?班係九幾年畢業?話？9……
林：(尷尬)94。
冼sir： (想一想)94年！即係而家都成三十架?喎……定三十幾?？
林：差唔多啦……
……
冼sir： (遞上卡片)而家?AYA做。教人理財好過教人Econ啦！有無買返份退休保障基金呀？
林：咁快？
冼sir：快？結?婚未？
林：未！
……
冼sir：大鑊！?，講真?，女人，年紀愈大條件愈少，條curve一路向下落㗎。學過?啦，Law of demand。不過???唔使記?，無用?其實。即係唔係嚇你，女人保障自己真係好緊要！咁?！真係咁?！有個plan?度，呢個女性plan幾好?，專for單身未結婚甚至無婚結?，就最?！
