藝術之星:康丁斯基 繪畫互通音樂
【明報專訊】There is no must in art because art is free.(Wassily Kandinsky, 1866-1944)藝術沒有什麼是一定必然,因為藝術是自由無拘束的。——康丁斯基
抽象藝術先驅
現在說起抽象派,多想起畢加索,但在他之前,來自俄羅斯莫斯科的藝術家康丁斯基,才是抽象藝術先驅呢﹗康丁斯基音樂與繪畫,兩者皆通,更用音樂「打通」了繪畫的經脈,在畫作上呈現音樂,創作出「可看見的聲音」、「可觸動的音符」。
康丁斯基早期學習鋼琴和大提琴,同時也修讀法律、經濟等學科,但在30歲時,受到莫內的啟發,決心走上藝術家之路。他從俄羅斯到德國慕尼黑生活,學習繪畫之餘四處遊歷,先後去了威尼斯、突尼斯、荷蘭和法國等地學習及吸收不同的繪畫風格:印象主義、象徵主義、野獸派及立體派等等,將學到的理論加以深化,慢慢開創了個人風格。
善用幾何圖案 色彩活潑豐富
他的抽象藝術,就是善於運用形狀圖案,例如圓形、半圓形、三角形和四邊形等,加上活潑豐富的色彩,呈現強勁生命力。而原來他的色彩運用,靈感正是來自音樂﹗他從最喜愛的音樂家——德國作曲家、歌劇史上舉足輕重的華格納作品得到啟發,從音樂中「聽到」色彩,將之轉化為畫作。
康丁斯基既是藝術家,又是藝術理論家,更是藝術教育家,是藝術歷史上少有的。他著作包括《藝術中的精神》、《點、線、面》等書籍,俱是現代藝術理論的經典文獻,為後來的達達主義、表現主義、超現實主義等產生了深遠的影響。 他認為,「藝術作品的另一目的是『喚醒心靈,體驗物質及抽象現象背後的精神實質』」。 康丁斯基不但從藝術中喚醒心靈,也發掘生命。
作者簡介
何卓敏 Annie Ho,香港藝術中心市務及拓展總監,2015年出版《當蘇格拉底遇上金寶湯》,介紹世界知名的經典藝術家,從中引發思考不同的哲學問題。
■考考你
被譽為抽象藝術先驅,既懂得演奏音樂,又懂得繪畫的藝術家是誰?
■想一想
你能夠從這幅畫作聯想到音樂嗎?如果要以音樂呈現這畫作,你覺得是怎樣的風格?
文、圖:何卓敏