通識手記﹕拓真正的藝術空間
【明報專訊】小記早前在《獨立媒體》讀到一篇關於藝術發展的文章，作者是本地藝術家周文慶，文章認為特首梁振英在2015年《施政報告》中對藝術空間有錯誤理解。《施政報告》建議繼續為藝術家「開拓空間」，如在黃竹坑提供藝術工作室、研究改建大埔官立中學的空置校舍為藝術發展中心等。作者認同工作空間的重要性，但認為政府並沒有針對香港藝術市場問題對症下藥。
港府政策側重硬件
小記最近接觸了幾個本地文化藝術單位，有政府展覽的搞手，亦有獨立樂團。政府舉辦的展覽固然有預算有資源，策展人為創新意念、為華麗佈置花費也不成問題，最重要的是能吸引觀眾眼球；相反，獨立藝術家哪怕創意無限，但在資源有限的情况下似乎仍難以走進市場。近年在香港舉辦的音樂節、國際藝術展覽的入場人次有增加趨勢，參加此類活動亦漸漸成為潮流時尚。從數字看來，香港文化藝術市場似乎愈來愈大，但小記接觸的兩個獨立樂團卻得出另一個結論，一個慨嘆獨立音樂路難行，一個對香港音樂文化市場單一深感無奈，認為聽眾只接受「主流文化」灌輸予他們的東西，而這些正是香港藝術空間面對的真正問題——只集中在硬件和大型發展項目，忽略從基礎着手改變文化市場。
所謂藝術空間，不止是政府心目中的各個實體場地，亦包括受眾(市民)對多元藝術的接受程度。在海外地區，近如台灣、遠至東歐小國，單靠「搞藝術」謀生的人雖然也不多，但在街頭轉角不難發現藝術的蹤迹——街頭表演者、牆角塗鴉、甚至隨意放在路邊的鋼琴。在台灣，符合資格的街頭藝人可申請「從事藝文活動展演許可」，不少有志在表演藝術發展的人，不論屬「主流」還是「非主流」都可以從街頭「起家」，有機會走向更大的舞台。
民間藝術難被官方接受
反觀在香港，藝術空間之小令人咋舌。早前傳媒報道法國藝術家Invader在2014年雨傘運動期間來港留下數十幅作品，部分後來被路政署移除，令他感到相當難過，在接受《蘋果日報》訪問時直言從未遇過有政府如此迅速清走其作品。小記且不猜度當局移除作品背後的原因，但由此可見，官方對民間藝術的接受程度之低，直接或間接壓縮本地藝術發展空間，受眾能接觸的藝術種類變少，藝術家的市場也隨之萎縮。在這樣的環境下，政府單靠提供工作室對藝術家有多大幫助？確實值得反思。
文、圖﹕Polly
